イタリア発の家具ブランド「Arper アルペール」が、日本での展開10周年を記念して、「ARPER MEETS JAPAN」を開催しました。イタリア本社から、クラウディオ・フェルトリン会長と商品開発を担うニコロ・ファンザゴ氏が来日。11月4日と5日のスペシャルトークには、インテリア、家具関係のゲストが多数来場し、これからの家具と空間の可能性についてのディスカッションが交わされました。

「ミラノデザインウィーク2026」で発表した家具を披露

アルペールは、1989年にイタリア・トレヴィーゾで誕生したコントラクト家具ブランド。オフィスやホテル、公共施設など、人々が集い、さまざまな時間を過ごす空間に向けて、家具をつくり続けています。縫製工房から始まったものづくりへの姿勢は、素材の選び方や、空間と家具の関係を考えるうえでも大切に受け継がれています。

日本でのビジネスの節目となる10周年を迎えた今回は、新作『Aom』『Cari』を交えたインスタレーションをショールーム全体に展開し、赤い糸を繋げた展示によって、ブランドの原点から現在、そして未来へとつながる歩みを振り返りました。ゲストは空間を巡りながら、ブランドを代表するプロダクト『Catifa 46』の誕生にまつわるエピソードなど、製品の背景にある物語に触れ、アルペールの魅力を再確認しました。

国境を越えて共鳴する、デザインの価値観

2026年11月５日に開催されたスペシャルトークのテーマは、『デザインがかたちになるまで』。冒頭の挨拶で、クラウディオ・フェルトリン会長は日本との長年にわたる関係に触れ、「私たちは日本から多くのことを学んできました。そして、今もなお学び続けています」と語りました。

続いて登壇したアルペール製品開発責任者のニコロ・ファンザゴ氏は、アルペールと日本のつながりが約14年に及ぶことを紹介。その関係を象徴する人物として、プロダクトデザイナー 岩崎一郎氏の名前を挙げました。

「日本とイタリアは、地理的にも文化的にも異なる背景を持っています。しかし、岩崎氏との仕事を通じて感じたのは、根本にある価値観の共通性でした」とコメントしたのに対し、岩崎氏は、国や文化の違いについて「私たちが当たり前だと思っていることを、相手は当たり前だと思っていない。その逆もあります。そうした違いを理解し、お互いの解像度を上げていくことが大切です」と語りました。

異なる価値観を否定するのではなく、互いを理解し、共感できる部分を見つけていく。その対話の積み重ねが、新しいアイデアやデザインを生み出していきます。

家具をデザインすることは、人と人との関係をデザインすること

岩崎氏とアルペールの協業で大切にしているのは、家具そのものだけでなく、それを使う人々の行動や関係性まで考えることです。

たとえば、公共空間には、休憩する人、友人と会話を楽しむ人、一人で仕事に集中する人など、さまざまな目的を持つ人が集まります。それぞれの過ごし方に応じて、適度な距離感やプライバシーを確保しながら、必要なときには自然に交流できる。そんな柔軟な空間づくりが求められています。

2018年に発表した岩崎氏との共同開発コレクション『Kiik』では、モジュールの組み合わせによって、多様な空間を生み出すことを目指しました。形状やサイズの異なるパーツを検証することから始まり、アイデアを広げ、試作を重ね、ときには方向性を見失いながらも、話し合いを通じて最適な形を探っていきます。

岩崎氏は、その過程を「最初から答えが決まっているわけではありません。さまざまな可能性を検証し、悩みながら整理していく。その繰り返しです」と振り返ります。

さらに製品化にあたっては、座り心地やクッション性、縫製、素材、強度などを細かく検証。ミリ単位の調整を重ね、デザインの美しさと機能性を両立させています。

アルペールが重視するのは、デザイナーにすべてを委ねるのではなく、ブランド側も開発プロセスに積極的に参加すること。互いに意見を交わし、当初のアイデアを発展させながら、一つの製品を共同で完成させていきます。
「Kiik」は、羽田空港の2つのターミナルにも導入されています。

公共空間に、住まいのようなぬくもりを

続いて紹介されたのは、2023年に発表した『RALIK』コレクションです。開発のキーワードとなったのは「ソフト」。素材の柔らかさだけでなく、人を包み込むような温かさや安心感を意味しています。

住宅のように落ち着いて過ごせる心地よさを、公共空間にも取り入れられないか。プライベートな空間の親密さと、パブリックな場所の開放性を両立させることが、このコレクションの出発点でした。

開発が進められた2019年以降、新型コロナウイルスの影響で対面での打ち合わせが難しい時期もありました。それでも、岩崎氏との信頼関係を基盤にオンラインでの協議を重ね、2021年末にはイタリアで約1週間にわたる試作・検証を実施。手作業と3Dスキャナーなどのデジタル技術を組み合わせながら、製品の完成度を高めていったそうです。

イタリアのものづくりが大切にしてきた品質や職人技と、日本人デザイナーならではの視点。それぞれの違いを尊重しながら、一緒に考え、試し、形にしていくプロセスこそが、両者の協業を支えています。

対話から生まれる、これからのデザイン

今回のスペシャルトークは、ニコロ・ファンザゴ氏が話している途中でもゲストが自由に質問することができて、一方的なトークではなく、対話形式で進行していくことによって、ゲストの疑問への答えがその場で得られ、より多彩な学びにつながりました。

イベントを通じて印象的だったのは、アルペールがデザインを単なる造形や機能の追求として捉えていないこと。人がどのように過ごし、どのようにつながるのか。その体験を起点に、家具のあり方を考えていることがわかりました。

トーク終了後、「アルペールと他の家具ブランドとの一番の違いはなんですか？」という筆者の質問に、ニコロ・ファンザゴ氏は「サステナビリティをなによりも大切にしているところ」と答えました。

家具を通じて、人と人との関係をデザインし、地球規模の視点でサステナブルを追求していく、変わることのないアルペールの哲学。
アルペール・ジャパンの10周年記念イベント「ARPER MEETS JAPAN」は、これまでの歩みを振り返るだけでなく、日本とイタリアのデザイン交流がさらに広がっていき、未来を切り拓いていくことを感じさせました。

Arper Japan公式サイト
https://www.arper.com/ja_JP/